რას ნიშნავს მუსიკალური ტერმინი "კრეშჩენდო"?

Სარჩევი:

რას ნიშნავს მუსიკალური ტერმინი "კრეშჩენდო"?
რას ნიშნავს მუსიკალური ტერმინი "კრეშჩენდო"?

ვიდეო: რას ნიშნავს მუსიკალური ტერმინი "კრეშჩენდო"?

ვიდეო: რას ნიშნავს მუსიკალური ტერმინი
ვიდეო: ბგერის წყარო და მუსიკალური ინსტრუმენტები 2024, მაისი
Anonim

კრეშენდო არის მნიშვნელოვანი მუსიკალური გამოხატვის საშუალება. იგი ასრულებს შესრულებულ ნამუშევარს ფერად, ნათელ მხატვრულ სიამოვნებად და აქცევს მის შესრულებას ექსპრესიულსა და ემოციურს.

"კრეშჩენდო" - მუსიკალური ნაწარმოების აპოთეოზი
"კრეშჩენდო" - მუსიკალური ნაწარმოების აპოთეოზი

"კრეშჩენდო" არის მუსიკალური ტერმინი და აღნიშნავს ბგერის მრავალჯერად გაძლიერებას. მისი წარმოშობა მხიარული და მზიანი იტალიიდან იწყება. ეს არის გამოხატვის ორიგინალური ფორმა მუსიკაში. "კრეშჩენდო" არის პროფესიონალური კონცეფცია და ამავე დროს ერთგვარი განსაკუთრებული ენა, რომელიც გამოხატავს მუსიკის ნაწილის ყველა სილამაზესა და სიღრმეს. ეს ერთი შეხედვით უმნიშვნელო ნიუანსი, რომელსაც შეუძლია შექმნას ნამდვილი გემრიელი მხატვრული შედევრი უმარტივესი მუსიკალური ნაწარმოებიდან. და ასევე იმის საჩვენებლად, რომ ოსტატი უკრავს ინსტრუმენტზე.

მუსიკა ერთგული თანამგზავრია

უძველესი დროიდან ადამიანებმა იციან მუსიკალური ინსტრუმენტების ჟღერადობის გავლენა ადამიანის განწყობაზე. მუსიკამ შეძლო ყველაზე გულქვა სულშიაც კი გაეღვიძებინა სიხარულისა და აღტაცების გრძნობა. მან შეძლო მოწყენილობა და ტირილი. ასევე შეასრულეთ ბრძოლის მწვავე განცდა. სხვადასხვა ინსტრუმენტები, სხვადასხვა ხმები. მშვიდი და მშვიდი არფა, ლირა, ციტარა ან ლერწმისგან დამზადებული ფლეიტა აღვიძებს მშვიდობას და ჭვრეტის სურვილს. ცხოველების რქების საშინელმა და ხმამაღალმა ხმამ, მაგალითად, ებრაულმა შოფარმა, ხელი შეუწყო საზეიმო და რელიგიური გრძნობების გაჩენას. დრამი და სხვა დასარტყამი ინსტრუმენტები, რომლებიც დაემატა ხმამაღალ რქებს და საყვირებს, გაუმკლავდა ცხოველების შიშს და გააღვიძა აგრესია და საბრძოლო მოქმედებები.

სამყარო მუსიკის გარეშე მოწყენილი იქნებოდა
სამყარო მუსიკის გარეშე მოწყენილი იქნებოდა

უკვე დიდი ხანია შეინიშნა, რომ რამდენიმე მსგავსი ინსტრუმენტის ერთობლივი თამაში აძლიერებს არა მხოლოდ ხმის სიკაშკაშეს, არამედ ფსიქოლოგიურ გავლენას მსმენელზე - იგივე ეფექტი, რაც ხდება მაშინ, როდესაც დიდი რაოდენობით ხალხი ერთსა და იმავე მელოდიას მღერიან (გუნდი). როდესაც სიმღერა ან მუსიკის დაკვრა იწყებს ნაწარმოების შესრულებას ნელა და ძალიან მშვიდად, შემდეგ კი ზრდის ტემპს და ხმას, მას ყოველთვის აღვიძებს აღფრთოვანება და ვნება.

"კრეშჩენდო" არის გრძნობების სიმძაფრე

თუ მუსიკალური ნაწარმოები შესრულდებოდა იმავე ტემპით, ის გახდებოდა უინტერესო და მოსაწყენი. ამ სახის მუსიკის მოსმენა ტანჯვაა. ესთეტიკური სიამოვნება ზოგადად მიუღწეველი იქნებოდა. ჟღერადობის (კრეშენდო) გაუმჯობესებით ან მისი ხმის შემცირებით (დიმინუენდო), მუსიკოსი ქმნის ნამუშევარს, რომელსაც შეუძლია გამოიწვიოს ძლიერი ემოციური აფეთქებები: სიხარული და აღტაცება, აღტაცება და ცეცხლოვანი ვნება. "Crescendo" - ს აქვს მღელვარების ნელი მომატების გზავნილი, ბევრჯერ ზრდის მგრძნობიარობის ვარცხნილობას, იწვევს ემოციების დაძაბვას და ქმნის გრანდიოზულ შფოთვას. სუნთქვის მოშლას იწყებს. Goosebumps ღალატით გამოჰყავს გიჟური მღელვარების შესახებ. როგორც ჩანს, ჰაერი იწურება. ასეთი ემოციები ზოგჯერ გადატვირთულია, როდესაც მუსიკალური ინტენსივობა ზღვარს მიაღწევს.

ყველა სილამაზე ჟღერადობაშია
ყველა სილამაზე ჟღერადობაშია

ნოტაციაში ამ მუსიკალურ ხელსაწყოს აწერია კრეშენდოს სახით ან ზოგჯერ შემოკლებით cresc. ხშირად ხდება ხმის დაგროვება საკმაოდ თანდათანობით. შემდეგ crescendo აღნიშვნასთან ერთად ემატება მისი "ნათესავი" იტალიიდან, რომელსაც აღნიშნავს მუსიკალური ტერმინი poco poco. ეს ნიშნავს, რომ თარგმნილია რუსულად, "ნელ-ნელა".

"კრეშენდოს" შექმნა

როგორ იქმნება ხმის ძალა? პროფესიონალებმა, რომლებსაც აქვთ სიმებიანი ინსტრუმენტები, ასევე იციან შემდეგი ხრიკი. თუ მშვილდის მოძრაობას დააჩქარებთ "თავისუფალ ფრენაში" სიმების ჩამაგრების გარეშე, მიიღებთ ყველაზე მაგარ "კრეშჩენდოს". დირიჟორი აქ უკრავს "მთავარ ვიოლინოზე". ის ნელა ადიდებს ჟესტებს და საბოლოოდ ხსნის მკლავებს გვერდებზე, ამით, თითქოს ტერიტორიის დიდ მოცულობას ფარავს. უნდა აღინიშნოს, რომ მხოლოდ ერთ ნოტაზე დარჩენისას, სიმაღლის შეცვლის გარეშე, საკმაოდ შესაძლებელია ხმის სიძლიერის შეცვლა. მაგრამ ეს მხოლოდ მაშინ, როდესაც საქმე სიმებიანი მშვილდის ჯგუფის ინსტრუმენტებს ეხება.კრეშენდოს გამოყენება კლავიშის ჯგუფზე სრულიად განსხვავებულია. აქ არაერთი სპეციალური პროფესიონალური დახვეწილობაა. თუ ავიღებთ ორგანოს, თანამედროვე ფორტეპიანოს წინაპარს, მაშინ ამ მუსიკალური ინსტრუმენტის მექანიკა არ იძლევა მასზე კრეშენდოს წარმოებას. დიზაინი აქ გაკეთებულია ისე, რომ ტემბრი განსხვავებული იყოს, იმოქმედოს დინამიკასა და მოცულობაზე. ამისათვის საჭიროა სხვადასხვა ბერკეტების გამოყენება სპეციალური რეგისტრების გადასართავად.

ორგანო - მისალოცი წარსულიდან
ორგანო - მისალოცი წარსულიდან

დინამიური გასადიდებლად შეიქმნა სპეციალური დამატებითი კლავიშები. მათი დახმარებით ამოიღეს ხმა გაორმაგებული ოქტავით. ამავდროულად, ელფერით გამდიდრებული, შეიქმნა ბგერის ხმის შეცვლის ილუზია. კრეშენდოზე მისი გაყვანა ძნელი იყო. გაძლიერებული ხმის მოპოვება მოხდა მკვეთრი ვარდნით. ხოლო "კრეშჩენდო" არის ბგერის თანდათანობითი ზრდა და გრადაცია, რომელიც მოულოდნელად ჩნდება, კლავს კვირტში მიღებას. ნამდვილი კრეშჩენდო მხოლოდ კლავიშების ჩაქუჩის მოქმედების შემოღებით იყო შესაძლებელი. დღევანდელ კლავიშურ ინსტრუმენტს შეუძლია მრავალფეროვანი ტემბრებისა და დინამიური გრადაციების რეპროდუცირება. მაგრამ აქ ასევე არსებობს შეზღუდვები.

ფორტეპიანოში ბგერების ამოღების მექანიზმი შექმნილია ისე, რომ ხმის თითოეული "დაბადება" მყისიერად შემოაქვს მას ერთგვარი "მომაკვდავი". ხმა, როგორც იყო, კარგავს ძალას და ქრება. ამიტომ, "კრეშენდოს" ეფექტის შესაქმნელად, ნოტების ხანგრძლივობა ზუსტად ისეთი უნდა იყოს, რომ ერთი ხმის სრული "დაშლის" წინ, "ბოლო" ხმას აქვს "დაბადების" დრო. ერთი ბგერა ვერ ახერხებს კრეშენდოს გაკეთებას. მაგრამ ამ სიტუაციაში არის პატარა ნიუანსი, რომელსაც შეუძლია გადაარჩინოს "კრეშჩენდო". აკორდის ან ხმის დაჭერის მომენტში, თქვენ უნდა "დაუჭიროთ" მას პედლებიანი მარჯვენა. გამდიდრებული, ის "გასცემს" ნანატრ მოგებას.

"კრეშჩენდო" შოსტაკოვიჩის მეშვიდე სიმფონიაში

"კრეშენდოს" თვალსაჩინო მაგალითია პასტიკური საშინელებათა გამოსახვა ფოსტიზმის "შემოდინების" შედეგად, შოსტაკოვიჩის მეშვიდე სიმფონიაში. ფაშისტური იარაღის საშინელი ღრიალის გაგონებისას, მისი მშობლიური ლენინგრადის კონსერვატორიის სახურავზე გერმანული "სანთებლების" ჩაქრობა, კომპოზიტორმა განრისხებულმა თქვა: "აქ მუზები საუბრობენ ჭავლებთან ერთად" ეს ფრაზა ნათქვამია რუსული ანდაზის საწინააღმდეგოდ,”როდესაც იარაღი ლაპარაკობს, მუზები დუმან”. შოსტაკოვიჩმა დაწერა მეშვიდე სიმფონია უზარმაზარი ორკესტრისთვის. რა თქმა უნდა, ეს არ არის საბრძოლო მასალა, მაგრამ ის მაინც წარმოადგენს მოდელის სიუჟეტს რუსეთში ომის წლების შესახებ.

საშინელება და ტკივილი, სიკვდილი და დანაკარგი წითელი ხაზის მსგავსად გადის მთელ ნამუშევარში. ცოტა ამორფულიც კი იწყება, სიცხე ნელ-ნელა გროვდება, აღელვებასა და სულში კანკალს იწვევს. ამ საომარ თემაში შოსტაკოვიჩი იყენებს სპეციალურ მუსიკალურ ტექნიკას, როდესაც მევიოლინეები, მშვილდის ზურგით უკრავენ სიმებს, შემოაქვთ მელოდია, რომელიც შეიძლება თოჯინების თეატრში ჟღერდეს. ეს მსუბუქი რულეტი, თავიდან თითქმის არ ისმის, იზრდება, ფართოვდება და თორმეტჯერ მეორდება მზარდი თორმეტწუთიანი კრეშენდოს დროს. ასე მოხდა და, როგორც ყოველთვის, გახდა ისტორიის აპოგეა.

მეშვიდე სიმფონია
მეშვიდე სიმფონია

მადლობა უნდა ვუთხრა იტალიელებს "კრეშენდოსთვის", როგორც კიდევ ერთი იტალიური მხატვრული შედევრისთვის. ამ ქვეყანამ ნამდვილად იცის ბევრი რამ სრულყოფისა და სილამაზის შესახებ. ალბათ, ამ მუსიკალური ტექნიკის გარეშე, თითქმის შეუძლებელია გრძნობების სიმძაფრის გადმოცემა. "კრეშჩენდო" არის ნებისმიერი უმარტივესი მოთხრობის აპოთეოზი. ეს არ არის მხოლოდ მოკლე მუსიკალური ეპიზოდის გაძლიერება. ეს არის გამოწვევა ყველაფრისთვის, რომელიც არის გაცვეთილი, დუნე და წინააღმდეგობის გაწევა არ შეუძლია. ეს არის სულისა და სხეულის შეხმიანება ემოციების აფეთქებასთან, სისხლის მოსმასთან, სასიკვდილო ბრძოლათან. ამ მომენტში ხდება მოვლენების კულმინაცია, ერთგვარი შეჯამება. ეს არის მოკლე, მაგრამ ფერადი ცხოვრება მუსიკალური მოთხრობების მოვლენების ხანგრძლივ სერიაში.

გირჩევთ: