სიტყვა "კანონი", რომელიც ბერძნული ენიდან მოდის, გამოიყენება არა მხოლოდ ხელოვნების ისტორიის ტერმინოლოგიაში, არამედ რელიგიურ რიტორიკაში. Canon, როგორც წესების ერთობლიობა, მისი ეპოქის ანარეკლია.
ინსტრუქციები
Ნაბიჯი 1
კანონის განმარტებით ლექსიკონში ნათქვამია, რომ იგი წარმოადგენს კონკრეტულ სფეროში მიღებულ ფუნდამენტურ დებულებებს. როდესაც იგი გამოიყენება ხელოვნებაზე, იგი აღნიშნავს გაბატონებულ ნორმებს, სტილისტურ მოწყობილობებს, რომლებიც გამოიყენება სურათების შესაქმნელად. ძველი ეგვიპტე ერთ-ერთი პირველი მაგალითია ცივილიზაციის ისტორიაში, როდესაც ხელოვნება მთლიანად ექვემდებარებოდა წესებსა და კანონებს. ამ კულტურამ შექმნა ნამუშევრები (ფერწერა, ქანდაკება, არქიტექტურა), რომლებიც არ იყო გამიზნული ესთეტიკური სიამოვნებისთვის. ყველა ძეგლი რელიგიური ღონისძიების ნაწილი იყო და ემსახურებოდა მიწიერი ცხოვრების ზეციურ წრესთან წმინდა კავშირის უზრუნველყოფას. კანონიკებიდან გადახრა ნიშნავდა კავშირის გაწყვეტას ღვთიურსა და უწმიდესს შორის. ამიტომ, ინსტრუმენტები და ტექნიკა გაუმჯობესდა და კანონი უცვლელი დარჩა.
ნაბიჯი 2
ახალგაზრდა კულტურის - ბერძნული წარმომადგენლები, რომლებიც, თავის მხრივ, ევროპული ცივილიზაციის აკვნად შეიძლება ჩაითვალოს, ძალიან აფასებენ ეგვიპტის ხელოვნებას. ასე რომ, პლატონს და არისტოტელეს ეგვიპტისთვის დამახასიათებელი ადამიანის თვითმფრინავის გამოსახულება სწორად მიაჩნდათ, რაც საშუალებას გაძლევთ დაინახოთ რეალობასთან ახლოს არსებული პერსპექტივები, ხოლო პერსპექტივა - მოტყუება. ძველი ბერძენი მოქანდაკე და ხელოვნების თეორეტიკოსი პოლიკლეტუსი ახდენდა ინტერპრეტაციას ეგვიპტის კანონიკებზე და შექმნა ნამუშევრები, რომლებიც ესთეტიკური იდეალი გახდა ევროპისათვის მრავალი საუკუნის განმავლობაში.
ნაბიჯი 3
ქრისტიანობის აღმავლობამ ჩამოაყალიბა ტერმინ "კანონი", როგორც წმინდა ტექსტებზე დაფუძნებული იდეოლოგიური პრინციპების ერთობლიობა. ვიწრო გაგებით, კანონი არის ეკუმენური საბჭოს დადგენილება, რომელშიც აღიარებულია გარკვეული წიგნები, სიმბოლოები, ეკლესიის სტრუქტურა, თაყვანისმცემლობის წესი და ცხოვრების გარკვეული წესი წმინდა. რელიგიურ ტრადიციაში, ვიზუალური ხელოვნების სტანდარტები ექვემდებარება ეკლესიის ზოგად მითითებებს. ასეთი ინტერპრეტაცია კანონიკის კონცეფციას ბევრად სცილდება მისი ესთეტიკური გააზრების საზღვრებს, როგორც მშვენიერის იდეალს: ჩვენ ვსაუბრობთ სიწმინდის გამოხატვაზე გამოსახვის გარკვეული მეთოდით. ასე რომ, რენესანსამდე ხატწერა განზრახ ერიდებოდა ნატურალიზმს (საპირისპირო პერსპექტივის გამოყენება და სხვა ტექნიკა).
ნაბიჯი 4
რენესანსმა, ერთი მხრივ, კიდევ ერთხელ გაზარდა ანტიკური ხანის იდეალები, ხოლო მეორეს მხრივ, იგი დიდ მნიშვნელობას ანიჭებდა მხატვრის ინდივიდუალურ გამოცდილებას. ამ ეპოქაში კლასიციზმმა დაიწყო ჩამოყალიბება, როგორც მხატვრული სტილი, რამაც წარმოშვა აკადემიზმი, როგორც ერთგვარი პედაგოგიური პრინციპი. დღეს კი მხატვარი, მოქანდაკე, მუსიკოსი ან არქიტექტორი იწყებს ნიმუშების რეპროდუქციით, თანდათანობით აღწევს საკუთარ ტექნიკასა და ფორმებს.
ნაბიჯი 5
რუსულ აზროვნებაში ამ კონცეფციის თეორიული გაგება მხოლოდ მე -20 საუკუნეში დაიწყო. ფილოსოფოსი ა.ფ. ლოსევმა კანონს უწოდა გარკვეული სტილის ნაწარმოების "რაოდენობრივ-სტრუქტურული მოდელი", რომელიც, თავის მხრივ, გამოხატავს გარკვეულ სოციალურ-ისტორიულ რეალობას. სემიოტიკა ი.მ. ლოტმანი ამტკიცებდა, რომ კანონიკური ტექსტი (და სემიოლოგიაში ტექსტის კონცეფცია - ნიშნის სისტემების მეცნიერება - განიმარტება ფართოდ) არის სტრუქტურა, რომელიც არ ჰგავს ბუნებრივ ენას, მაგრამ, პირიქით, ქმნის ინფორმაციას. ანუ, კანონი ქმნის მხატვრის სტილს, ენას.
