მიხეილ ბოგდანოვი არის გამოჩენილი კინომსახიობი მხატვრულ ფილმებსა და თეატრში. ხელოვნების დამსახურებული თანამშრომელი არის VGIK– ის პროფესორი და მეცნიერებათა აკადემიის შესაბამისი წევრი, ქვეყნის სახალხო მხატვარი. მას დააჯილდოვეს საპატიო ნიშნის ორდენით.
1914 წლის 17 ნოემბერს ვიბორგში დაბადებული ბოგდანოვი, დაბადებიდანვე, როგორც ჩანს, დარწმუნებულია თავის ბედში. მან დაამთავრა დედაქალაქის 1905 წლის მეხსიერების ხელოვნების სკოლა. სწავლის გასაგრძელებლად VGIKA- ს სამხატვრო ფაკულტეტზე დუბროვსკი-ეშკის სტუდიაში, მიხეილ ალექსანდროვიჩი მილიციიდან 1943 წელს გაიწვიეს.
ხდება
პროფესიის მომზადება დაიწყო კინემატოგრაფიულ ინსტიტუტში რეკრუტით 1939 წელს. გამოშვება მოხდა ალმა-ატაში, სადაც კინემატოგრაფია დაიცალა. ცნობილმა რეჟისორმა ეიზენშტეინმა, რომელმაც ალმა-ატაში "ივანე საშინელი" გადაიღო, კურსდამთავრებულებს დიპლომები გადასცა.
შემოქმედებითი საქმიანობა ორმოციანი წლების შუა პერიოდში დაიწყო. შემდეგ კინომ აითვისა რედაქტირების შესაძლებლობები, ახალი პოეტიკა და ჟღერადობა. დაიწყო მიწის ნაკვეთის მშენებლობა, დრამატული მშენებლობები. გადამწყვეტი მნიშვნელობა ჰქონდა ეფექტური ატმოსფეროს და გმირთა მოქმედებათა ურთიერთკავშირს. მან შეიძინა მანამდე დამახასიათებელი ნარატივი და გამოსახულება. შეიცვალა კინომსახიობთა დავალებები.
დეკორაციები გადაიქცა პერსონაჟთა ბიოგრაფიის მატერიალურ გაგრძელებად. ოსტატის მუშაობაში წამყვანი ადგილი დაეთმო თხრობის რეალისტურ ხასიათს. სამუშაოს საფუძველი იყო ეკრანული სურათის საიმედოობის მიღწევა სურვილი როგორც საველე, ისე პავილიონის გადაღებებში მხატვრის მიერ აგებული დეკორაციის საფუძველზე.
იმ დროს საკმაოდ მკვეთრად იგრძნობოდა განსხვავება ადამიანის მიერ დამზადებულ და სრულმასშტაბიან დეკორაციებს შორის. ხშირად, ამიტომ, კინემატოგრაფისტები უპირატესობას ანიჭებდნენ ფილმის ზუსტად შექმნილ კადრს. ბუნება ძირითადად თავად მხატვრებმა შეარჩიეს. წინააღმდეგ შემთხვევაში, დეკორაციიდან სრული რეკონსტრუქცია იყო საჭირო. ორმოცდაათიანი წლების ბოლოდან ძირითადი აქცენტი გაკეთდა ნახატების თანამედროვე თემაზე.
გარემოს მიენიჭა ერთ-ერთი პერსონაჟის როლი. ბოგდანოვის საქმიანობაში განვითარება და გაუმჯობესება ცდილობდა ორივე ტენდენციის შერწყმას, სიმბიოზის უკიდურესობამდე მიყვანის გარეშე. ბუნების შერჩევისა და დეკორაციის კონსტრუქციის დროს მხატვარი ცდილობდა ეკრანზე გამოსახულების მაქსიმალურ საიმედოობას.
ბუნება გადაკეთდა იდეის სრულ შესაბამისობაში და ხელნაკეთი დეკორაციები აერთიანებდა ჭეშმარიტი რეალობის ყველა ნიშანს. ნახატებში "ღვთისმშობლის მიწები", "მოხუცი კაცები-ყაჩაღები" ეს მისწრაფება გახდა გეგმის განხორციელებაში წარმატების გარანტი.
მნიშვნელოვანი ნამუშევრები
ბუნებრივია, დოკუმენტური ესთეტიკამ მასტერს უბიძგა სატელევიზიო ფილმებზე მუშაობისკენ. იგი მუშაობდა "მტრედზე", "პუტინზე". პროექტებში არსებულ გარემოს თითქმის ქრონიკული სიზუსტე მიეცა. იგი მუშაობდა თითქმის ოცდაათ ნახატზე.
პირველი იყო 1948 წლის ფილმი მიჩურინი, სადაც ბოგდანოვი მოქმედებდა როგორც რეჟისორი. იმ დროს უპირატესობა ენიჭებოდა პავილიონს და მძიმე დეკორაციებს. მათში გარკვეული რაოდენობის თეატრალიზმი იყო. ეს შესამჩნევია მომავალი მხატვრის პირველ ნამუშევრებში.
1973 წელს მან იმუშავა ფილმზე იტალიელების წარმოუდგენელი თავგადასავლების შესახებ რუსეთში. ამ პროექტში დეკორაციის მნიშვნელობას უდიდესი მნიშვნელობა ჰქონდა. ოსტატმა შესანიშნავი სამუშაო შეასრულა. ყველა კადრმა დიდი ლაკონურობა შეიძინა, რაც ფილმს დინამიურობასა და სიმსუბუქეს ანიჭებს.
დახატულ ესკიზებში გაქრა ცარცის წინააღმდეგობა დახატულ სტატიკურ და დინამიურ კინემატოგრაფიასთან. "ქვის ყვავილის", "სამ ზღვაზე გასეირნების", "ომი და მშვიდობა" ხელნაკეთი დეკორაციებით. ბოლო პროექტში მუშაობა განხორციელდა მხატვარ მიასნიკოვთან ერთად. ბუნებასთან თანაარსებობის წარმატებისას დიდი მნიშვნელობა ენიჭებოდა ფერად გადაწყვეტილებებს.
ფიგურამ შეძლო ისეთი საინტერესო ვარიანტების შერჩევა, რომ სურათები პოეზიითა და ღრმა მნიშვნელობით იყო სავსე. ვიზუალური სამყარო განუმეორებელი და უნიკალური გახდა.სამაგისტრო მუშაობდა რამდენიმე პროექტზე ბულგარეთისა და ინდოეთის ოსტატებთან. რეჟისორის შემოქმედება მისი შესაძლებლობების ჰარმონიული რეალიზაციის მაგალითია.
ბევრი კურსდამთავრებული ბოგდანოვს თავის მასწავლებელს უწოდებს. იგი იყო პიონერი ტრადიციული მოძრაობის კინოხელოვნების შესწავლაში. მსოფლმხედველობის თვითმყოფადობა გახდა ცხოვრების შემოქმედებასთან შერწყმის მიზეზი. ოსტატის ღვაწლი და ნამუშევრები მხატვარმა შინაგანი სიახლოვე იგრძნო ბაჟენოვთან, კრიმოვთან, დოვჟენკოსთან. ინტერესის სფერო ასევე ძირითადად განისაზღვრა მთავარი მასწავლებლების მიერ.
დამსახურება
პირველივე დღეებიდან მხატვრის ყურადღება კონცენტრირებული იყო ფერისკენ. ყველაზე საინტერესო მიღწევები უკავშირდება კინემატოგრაფიის ახალ ექსპრესიულ საშუალებებს. მომავალი კინორეჟისორის მასწავლებელი იყო ბოგოროდსკი, კინემატოგრაფიის საბჭოთა სკოლის ერთ-ერთი დამაარსებელი. მისი წყალობით, ყველა სტუდენტმა იცოდა, რომ სწორედ მხატვრები იყვნენ ფილმის გადაღების ერთ-ერთი მთავარი მონაწილე.
მოგვიანებით ამ იდეებმა განავითარა და დაიცვა თავად ბოგდანოვმა მასწავლებლობის პერიოდში. ერთ-ერთ ნამუშევარში ოსტატი წერდა, რომ კინოში მხატვრები ქმნიან არა მხოლოდ ფონს, ოპერატორისა და რეჟისორის მითითებებით. განათლების მიღებისთანავე შესანიშნავი პროფესიონალური ტრენინგის წყალობით, მხატვარმა შეძლო აქტიურად ჩაერთო ცხოვრების რიტმში „მოსფილმში“და 1944 წელს დაიწყო სწავლება VGIK– ში.
ორმოცი წლის მუშაობისთვის, ოსტატი გადავიდა კინო და სატელევიზიო მხატვრების ოსტატობის განყოფილების უფროსის თანაშემწედან. ადვილად იგრძნობა მხატვრის შემოქმედებითი მნიშვნელობის მნიშვნელობა იმის გამო, რომ მისი შემოქმედება ყოველთვის ჩნდება არა პირდაპირი, არამედ არაპირდაპირი ფორმით. ბოგდანოვის აზრით, ხელოვნების მნიშვნელობა და მნიშვნელობა იმაშია, რომ მთავარია მიმდებარე ცხოვრების არსის გააზრება და გამოვლენა.
მხატვრის საბოლოო ნამუშევარი იყო 1990 წლის ფილმი "განწმენდა". ანდრეევის ნაშრომზე დაფუძნებულ ფირზე, რომელიც სოფლის მღვდლის ცხოვრებაზე იყო ნაჩვენები, ვასილი მრავალი განსაცდელის შემდეგ ჭეშმარიტი რწმენის შეძენის შესახებ მოგვითხრობს. მხატვარი გარდაიცვალა 1995 წელს, 20 სექტემბერს. მისი საუკეთესო ესკიზები ივსება დინამიკითა და სიმკვეთრით, შეიმჩნევა გამოსახულების ფორმის ფუნდამენტური არასრულყოფილება. ბოგდანოვმა მოახერხა გადალახოს საზღვარი სტატიკურსა და დინამიკურს შორის, მიაღწია თავის მიზანს მხოლოდ ფორმის არა-ფერწერული ელემენტების გაუმჯობესებით.
