სიტყვა "ქანდაკება" ლათინურიდან მოდის "sculpo", რაც ნიშნავს დაჭრას, კვეთას. ეს არის ვიზუალური ხელოვნების ერთ-ერთი უძველესი სახე, რომელიც დაფუძნებულია სამგანზომილებიანი გამოსახულების პრინციპზე.
დიდი უცხოელი მოქანდაკეები
ქანდაკების გაჩენა მიეკუთვნება პრიმიტიულ ეპოქას. პირველი ნამუშევრები დაკავშირებულია ადამიანის შრომით საქმიანობასა და მის რწმენებთან.
პირველი დიდი მოქანდაკეები, რომელთა სახელები შემორჩა ხელოვნების ისტორიაში, იყვნენ ძველი საბერძნეთისა და ძველი რომის მოქანდაკეები - მირონი, ფიდიასი, სკოპასი, პოლიკლეტუსი, ლისიპუსი, პრაქსიტელი. მათი ნამუშევრები თავისუფალ მოქალაქეებს ეხება და მრავალი თვალსაზრისით ძველი მითების პლასტიკური განსახიერებაა. ჰარმონიულად განვითარებული პიროვნების იდეალები განასახიერეს გმირების, მეომრების, ოლიმპიური თამაშების სპორტსმენებისა და ღმერთების გამოსახულებებში. ამ მოქანდაკეების მუშაობამ ბერძნული ქანდაკების ჰუმანისტური არსი გამოავლინა სრულყოფილად: ადამიანის სხეულის სილამაზე და ადამიანის პიროვნების მნიშვნელობის მტკიცება.
ეს ხელოვნების ფორმა შუა საუკუნეებში ყვაოდა. დონატელომ და ა. ვეროკიომ ძალიან მნიშვნელოვანი ნაბიჯი გადადგეს თავისუფალი ქანდაკებების შექმნის საქმეში, ამ დროს იხვეწებოდა ბრინჯაოს ჩამოსხმისა და ჭედურების ტექნიკა, გამოიყენებოდა მაჯოლიკის ტექნიკა.
რენესანსის მოქანდაკეებიდან ასევე გამოირჩევიან J. Pilon და J. Goujon საფრანგეთში, A. Kraft და F. Stoss გერმანიაში და M. Pacher ავსტრიაში.
რენესანსის ერთ-ერთი სიმაღლეა მიქელანჯელოს ქანდაკებები, სავსეა ტიტანური ძალებით და ინტენსიური დრამატურგიით. მისი შემოქმედება "მოსე", "აღმდგარი მონა" და "მომაკვდავი მონა", "პიეტა" სავსეა ტრაგედიით, პლასტიკური ენერგიითა და შინაგანი დაძაბულობით.
მე -19 საუკუნის ბოლოს დიდი ფრანგი მოქანდაკის ოგუსტ როდენის ვარსკვლავი გაიზარდა, რომელმაც შექმნა ნამუშევრები, რომლებიც ემოციური ზემოქმედების სიძლიერის თვალსაზრისით ნათელია: Calle- ს მოქალაქეები, მოაზროვნე, კოცნა.
ცნობილი რუსი მოქანდაკეები
რუსეთში ასევე იყო მრავალი ცნობილი მოქანდაკე, რომლებმაც შესამჩნევი კვალი დატოვეს მსოფლიო ხელოვნებაში.
მე -18 საუკუნის დასაწყისიდან რუსულ კულტურაში ფართო მასშტაბის ქანდაკებებისადმი ინტერესი გაიღვიძა. ამ დროს დამკვიდრდა კლასიციზმი, რომლის სიმბოლო იყო პეტერტ I- ის ძეგლი პეტერბურგში მოქანდაკე ეტიენ ფალკონეს მიერ, ასევე კარლო რასტრელის ნამუშევარი. 1716 წლამდე იგი ძირითადად საფრანგეთში მუშაობდა. რუსეთში რასტრელი მონაწილეობდა მრავალი დეკორატიული და სკულპტურული კომპლექსის შექმნაში, მათ შორის პეტერჰოფის დიდი კასკადის გაფორმებაში. მოქანდაკეც ბევრს მუშაობდა პეტრე პირველის გამოსახულებაზე, მეფის სიცოცხლეში, 1719 წელს, მან პიტერს ნიღაბი მოხსნა, შემდეგ კი შექმნა თავისი ცვილის ბიუსტი.
მრავალი წლის განმავლობაში რასტრელი მუშაობდა პეტრე პირველის ძეგლზე. 1800 წელს მიხაილოვსკის ციხის წინ მხედარი ქანდაკება დაიდგა.
მე -19 საუკუნეში ჩამოყალიბდა რუსული ქანდაკების აკადემიური სკოლა, რომელიც წარმოდგენილი იყო გამოჩენილი ოსტატების გალაქტიკით: მ.ი. კოზლოვსკი, ფ.ი. Shubin, F. F. Shchedrin, V. I. Demut-Malinovsky, I. P. მარტოსი, ფ. პ. ტოლსტოი.
მე -19 საუკუნის შუა ხანებში მუშაობდა ცნობილი ცხოველების მოქანდაკე პიოტრ კარლოვიჩ კლოდტი, 4 სკულპტურული ჯგუფის ავტორი "ცხენის დამჭერები" ანენკოვის ხიდისთვის პეტერბურგში.
საბჭოთა პავილიონი პარიზის გამოფენაზე შექმნილია იოფინის მიერ. შენობა დასრულდა 33 მეტრით აწეული გიგანტური პილონით, რომელიც მუხინას ქანდაკებით დაგვირგვინდა.
ვერა იგნატიევნა მუხინა საბჭოთა ქანდაკების წამყვანი ოსტატი იყო. მის ნამუშევრებს ახასიათებს სკულპტურული კომპოზიციის ძლიერი არქიტექტონიკა. მოქანდაკის ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი ნამუშევარია The Worker and the Collective Farm Woman, რომელიც შეიქმნა საერთაშორისო გამოფენისთვის The Art Technology and Modern Life, რომელიც ჩატარდა პარიზში 1937 წელს.
