წარმოების დირექტორი დიმიტრი ანატოლიევი კრიმოვი, რომელიც მთელ პოსტსაბჭოთა სივრცეში პოპულარულია, ასევე ძალიან საინტერესო სასაუბრო მოსაზრებაა. მას ყოველთვის აქვს საკუთარი აზრი სხვადასხვა საკითხთან დაკავშირებით. და, რა თქმა უნდა, ის მზადაა დაუსრულებლად ისაუბროს თანამედროვე თეატრალურ საქმიანობაზე. დღეს, თეატრალური ხელოვნების ტრადიციულ კლასიკურ სკოლასა და პროდუქციის ძირითადი ცნებების ფორმირების ინოვაციურ იდეებს შორის დაპირისპირების თანამედროვე ტენდენციები დღეს საკმაოდ აქტუალურია. დიმიტრი ანატოლიევიჩის აზრით, ქვეყნის თეატრალური ცხოვრების მთავარი კრიტერიუმი სწორედ მომხმარებლის ინტერესია.
დღეს თანამედროვე ეროვნული კულტურის ერთ-ერთი საყრდენი, რა თქმა უნდა, სცენის რეჟისორი დიმიტრი კრიმოვია, რომლის გენიალურობას ახლა აღიარებს მთელი თეატრალური საზოგადოება. ის არის რუსეთის თეატრის მუშათა კავშირისა და მხატვართა კავშირის წევრი და აქვს მრავალი თემატური პრემია, მათ შორის საერთაშორისო ფესტივალების პრემიები.
დიმიტრი კრიმოვის ბიოგრაფია
1954 წლის 10 ოქტომბერს შემოქმედებით მიტროპოლიტთა ოჯახში (მამა - ცნობილი რეჟისორი ანატოლი ეფროსი და დედა - თეატრის კრიტიკოსი და ხელოვნებათმცოდნე ნატალია კრიმოვა) მომავალი თეატრის რეჟისორი დაიბადა. ჩვენს ქვეყანაში ანტისემიტიზმის ტალღის გამო, დიმიტრის დაბადების და მომწიფების პერიოდში, ოჯახის საბჭოში გადაწყდა, რომ ბიჭი აიღებს დედის გვარს. როგორც ცხოვრებამ აჩვენა, ეს გადაწყვეტილება გამართლებული იყო.
ზოგადი საგანმანათლებლო დაწესებულების დამთავრების შემდეგ კრიმოვი შევიდა ცნობილი მოსკოვის კვალდაკვალ მოსკოვის სამხატვრო თეატრის სკოლაში (დადგმის განყოფილება). 1976 წელს, უმაღლესი განათლების დამადასტურებელი დიპლომით, იგი გაემგზავრა პროფესიული კარიერის გასაუმჯობესებლად მალაიას ბრონნაიას თეატრში. და მისი პირველი სარეჟისორო პროექტები იყო სპექტაკლები "ხსოვნა", "ზაფხული და კვამლი", "ცოცხალი გვამი", "ერთი თვე ქვეყანაში" და სხვა.
1985 წლიდან "ოთხმოცდაათიანი წლების" დასაწყისამდე, როდესაც მამა გარდაიცვალა, დიმიტრი ძირითადად თანამშრომლობდა ტაგანკას თეატრთან. აქ თეატრის მოყვარულებს შეეძლოთ სარგებლობდნენ მისი, როგორც რეჟისორის ნიჭით სპექტაკლებში: "ომს ქალის სახე არ აქვს", "ერთნახევარი კვადრატული მეტრი" და "მიზანთროპი". ამასთან, ცნობილმა სცენარისტმა, მშობლიური თეატრალური სცენის გარდა, მონაწილეობა მიიღო რუსეთის ბევრ ქალაქში (პეტერბურგში, ნიჟნი ნოვგოროდში, ვოლგოგრადში და სხვა), ასევე იაპონიასა და ბულგარეთში მდებარე თეატრების დადგმებში. ხოლო მისი კოლეგები შემოქმედებით განყოფილებაში იყვნენ ისეთი ცნობილი სახეები, როგორებიცაა პორტნოვა, ტოვსტონოგოვა, არიე და შაპირო.
მამის გარდაცვალების შემდეგ, დიმიტრი კრიმოვმა გადაწყვიტა უარი ეთქვა დიზაინერის მუშაობაზე და მთლიანად ფოკუსირებული იყო ვიზუალურ ხელოვნებაზე. ეს იყო ფერწერა და გრაფიკა, რომელმაც იგი გაითქვა საფრანგეთში, ინგლისსა და გერმანიაში, სადაც მან გამოფენა თემატურ გამოფენებზე. მოსკოვში კი მისი მხატვრული ნამუშევრები ფართოდ იყო წარმოდგენილი რუსეთის მუზეუმში.
ამჟამად, "ტრეტიაკოვის გალერეა" და "პუშკინის" მუზეუმი შეიცავს თავიანთ ექსპონატებს და ტილოებს დიმიტრი კრიმოვის მიერ. 2002 წლიდან დღემდე მან დაიწყო სწავლება რუსეთის თეატრალური ხელოვნების აკადემიაში. იგი ასევე ხელმძღვანელობს დრამატული ხელოვნების სკოლის ლაბორატორიასა და თეატრის მხატვრების კურსს.
საინტერესოა, რომ ნებისმიერი თეატრალური პროექტის მთავარი ავტორის იდეად რეჟისორი მიიჩნევს პოსტულატს "მაყურებლის მიერ რეჟისორის განზრახვის გაუგებრობა". ეს საშუალებას მისცემს თეატრის მსმენელებს ასახონ და გამოიტანონ დასკვნები მხოლოდ ხანგრძლივი დასკვნების შემდეგ. ანუ თანამედროვე თეატრის წარმატება ზუსტად ფილოსოფიურ და ფსიქოლოგიურ ზონაში მდგომარეობს, რაც გამორიცხავს ბანალურ ნაკვთებს.
რეჟისორის პირადი ცხოვრება
ცნობილი რეჟისორის ოჯახურ ცხოვრებაში ყველაფერი საკმაოდ სტაბილური და მშვიდია. ერთადერთი ქორწინება მეუღლესთან, ინასთან, იყო ვაჟის გაჩენის მიზეზი.მისი მეუღლე პროფესიონალია ეკონომიკისა და ფსიქოლოგიის დარგში და ბოლო წლების განმავლობაში იგი ძალიან სერიოზულად ეხმარებოდა ქმარს სცენურ საქმიანობაში. საინტერესოა, რომ 2009 წელს რუსეთის ებრაული თემები, დიმიტრი კრიმოვი აღიარეს "წლის პიროვნებად" და მას დიდი ხანია არ აღნიშნავს დაბადების დღე და ამ დროს ამჯობინებდა ეწვია მისი პატივცემული მშობლების საფლავები, რომლებიც შეუძლია მისცეს ღირსეული შემოქმედებითი აღზრდა.
