ანატოლი ეფროსი, RSFSR- ის დამსახურებული არტისტი - მნიშვნელოვანი სახელია რუსული თეატრის მიმართულებით. სტანისლავსკის მიმდევარი, მან შექმნა საკუთარი თეატრალური სკოლა, გახდა ინოვატორი მსახიობის მეცნიერებაში
ანატოლი დაიბადა 1925 წელს ხარკოვში, ინჟინრისა და თარჯიმნის ოჯახში. ის გაიზარდა, როგორც ჩვეულებრივი ბიჭი, თუმცა გამოირჩეოდა ინტერესი თეატრის მიმართ და ყველაფერი რაც მასთან ასოცირდებოდა.
ომის დროს, ეფროსოვების ოჯახი ევაკუირდა პერმში, სადაც მოსოვეტის თეატრი გადავიდა. შემდეგ ანატოლიმ გადაწყვიტა ამ თეატრის სტუდიაში შესულიყო. აქ საინტერესო იყო, მაგრამ მან რეჟისურის საჭიროება იგრძნო და მალე ჩაირიცხა GITIS– ში, სარეჟისორო კურსებზე.
რეჟისორის კარიერა
ახალგაზრდა რეჟისორის ეფროს დებიუტი შედგა 1951 წელს - ეს იყო სპექტაკლი "პრაღა რჩება ჩემი". ამას მოსდევს მეორე წარმოდგენა - "მოდი ზვონკოვოევში". ორივე სპექტაკლი კრიტიკოსებმა წარმატებულად აღიარეს და მაყურებელს მოეწონა. ცოტა მოგვიანებით, ანატოლი ეფროსი გაგზავნეს რიაზანში, ადგილობრივ დრამატულ თეატრში, დირექტორის თანამდებობაზე. იქ მან ორი წელი იმუშავა და ისევ მოსკოვში დაბრუნდა.
აქ იგი მიღებულია დირექტორად ბავშვთა ცენტრალურ თეატრში, რომლის რეჟისორი იყო ანატოლიის ყოფილი პედაგოგი მარია კნებელი. იგი მას მთლიანად ენდობოდა და ეფროსის დროს თეატრი ყვაოდა. მან ადგა ალექსანდრე ხმელიკისა და ვიქტორ როზოვის პიესების მიხედვით მოზარდების ბრწყინვალე წარმოდგენები.
იმ დროს CDT- ში თამაშობდნენ ოლეგ ეფრემოვი, ლევ დუროვი, ოლეგ ტაბაკოვი. მათ შეასრულეს სპექტაკლები აქტუალურ თემებზე და მაყურებლებმა ისინი ენთუზიაზმით მიიღეს, უყვარდათ ისინი სიახლისა და გულწრფელობის გამო.
1963 წელს ეფროსი გახდა ლენინის კომსომოლის თეატრის დირექტორი და იქ შეიკრიბა ახალგაზრდული შემოქმედებითი ჯგუფი. მასთან მუშაობენ თეატრისა და კინოს მომავალი ვარსკვლავები: ვალენტინ გაფტი, ალექსანდრე ზბრუევი, ანა დმიტრიევა, მიხეილ დერჟავინი, ლევ დუროვი, ალექსანდრე შირვინდტი, ოლგა იაკოვლევა. ისინი სიამოვნებით დგამენ და თამაშობენ თანამედროვე დრამატურგების და კლასიკოსების პიესებს.
1966 წლიდან ეფროსის ცხოვრებაში იწყება შავი სტრიქონი: მისი თოლია წარმოება წარუმატებლად გამოცხადდა, ხოლო შესრულება აიკრძალა. ანატოლი ვასილიევიჩი გადავიდა თეატრში მალაია ბრონნაიაზე, მაგრამ აქაც ვერ ხერხდება "სამი დის" წარმოება, სპექტაკლიც აკრძალულია. მკვეთრად გააკრიტიკა სპექტაკლი "მაცდუნებელი კოლობაშკინი", რომელიც დაფუძნებულია რაძინსკის პიესის მიხედვით. და მხოლოდ კლასიკურ რეპერტუარში მან საბოლოოდ შეძლო საკუთარი თავის რეაბილიტაცია.
60-იანი წლების ბოლოს კრიტიკოსებმა დაიწყეს საუბარი თეატრის მიმართულების ახალ მიმართულებაზე, ეფროს სკოლაზე, მის რეჟისორულ ფენომენზე. იმ პერიოდში გამოვიდა მისი სპექტაკლები "რომეო და ჯულიეტა", "ერთი თვე ქვეყანაში", "ქორწინება", "ოტელო", ორი განსხვავებული სპექტაკლი "დონ ხუანი".
რეჟისორი თავად ხდება GITIS- ის მასწავლებელი და აქვეყნებს მის წიგნებს: "რეპეტიცია ჩემი სიყვარულია", "თეატრალური მოთხრობის გაგრძელება", "პროფესია: რეჟისორი", "წიგნი მეოთხე". მათში ეფროსმა აღწერა მისი ბიოგრაფია და ასევე გაუზიარა თავისი დასკვნები და რეჟისორის გამოცდილება.
70-იანი წლების ბოლოს ეფროსის ცხოვრებაში მოხდა ახალი პროფესიული კრიზისი და იგი გადაყვანილ იქნა ტაგანკის თეატრში. აქ რეჟისორი ისე მაგრად მიიღეს, რომ ჯგუფთან კონტაქტი ვერ დაამყარა. ასეთ გარემოში, ის მრავალი წლის განმავლობაში მუშაობდა. და ძირითადად ასეთი ნერვული სიტუაციის გამო, მან დაარღვია მისი ჯანმრთელობა.
1987 წელს ანატოლი ეფროსი გარდაიცვალა და დაკრძალეს კუნცევოს სასაფლაოზე.
პირადი ცხოვრება
50-იანი წლების დასაწყისში ანატოლი ეფროსმა იქორწინა ნატალია კრიმოვაზე, რომელიც თეატრის კრიტიკოსი გახდებოდა. მას შემდეგ წყვილი არ დაშორდა, თუმცა ანატოლი ვასილიევიჩს გვერდზე რომანებს მიაწერდნენ.
ამასთან, ის იმდენად დაკავებული იყო თავისი საქმით და იმდენად აღშფოთებული იყო ამით, რომ დასვენების დრო უბრალოდ აღარ იყო - ასე ფიქრობენ ბევრი ადამიანი, ვინც ეფროსს იცნობდა მისი სიცოცხლის განმავლობაში.
1954 წელს ანატოლის და ნატალიას შეეძინათ დიმიტრი. ის მიჰყვა მშობლების კვალს: დაამთავრა მოსკოვის სამხატვრო თეატრის სკოლა და გახდა პროდიუსერის დირექტორი. 90-იანი წლებიდან დიმიტრი ხატავდა.
