მხატვარ ლუბოვ პოპოვას უნიკალური ნიჭი ოცდაათიანი წლების დასაწყისში მთლიანად გაუფასურდა. მისი მუშაობის ღირებულება დროთა განმავლობაში სწრაფად იზრდებოდა. გაიზარდა მის შესახებ პუბლიკაციების რაოდენობა, მისი მუშაობის კვლევა და მისი ნამუშევრების ანალიზი.
კრიტიკოსების უმეტესობა დარწმუნებულია, რომ ლუბოვ სერგეევნას შემოქმედება ბრწყინვალეა. მან შეძლო არა მხოლოდ მრავალი უნიკალური საავტორო ტექნიკის შექმნა, არამედ შესამჩნევად აჯობა თავის დროსაც. მხატვარი ქალი ავანგარდის ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი წარმომადგენელი გახდა. ხანგრძლივი პერიოდის განმავლობაში, პოპოვამ განავითარა თავისი ხელოვნება და კუბიზმი, სუპრემატიზმი და კუბო-ფუტურიზმიც კი.
Მოსამზადებელი დრო
კაზიმირ მალევიჩი აღტაცებული იყო მისი ნამუშევრებით და ნიჭიერი მხატვარი პირადად მიიწვია სუპრემუსში. დიდი ხნის განმავლობაში მხატვარი ეწეოდა შიდა გრაფიკის სხვადასხვა მიმართულების განვითარებას, გახდა საშინაო დიზაინის პირველი შემქმნელი, მუშაობდა დეკორაციებზე, თეატრის კოსტიუმებზე, ეძებდა შემოქმედებით გადაწყვეტილებებს მხატვრული საგნების როლისთვის განკუთვნილი შენობებისთვის.
ლიუბოვ სერგეევნას ნამუშევრები შედის ადრეული მიწისქვეშეთის უნიკალურ მაგალითებს შორის. ისინი გამოირჩევიან უნიკალური სტილით და ინოვაციების სიკაშკაშე. პოპოვას მრავალი შემოქმედება კოლექციონერებმა შეიძინეს და ინახება სახელმწიფო მუზეუმში.
ლიუბოვი სერგეევნა დაიბადა 1889 წელს მოსკოვის პროვინციაში. სოფელ ივანოვსკოეში, გოგონა 24 აპრილს დაიბადა. მამა წარმატებით ეწეოდა ტექსტილის წარმოებას, დედა იყო ცნობილი კეთილშობილური ოჯახის წარმომადგენელი.
სახლის ატმოსფერო მეგობრული და მშვიდი იყო. მოზარდებმა ქალიშვილის შემოქმედებითი ნიჭი ადრევე შენიშნეს. ისინი ცდილობდნენ მათ განვითარებას, მონაწილეობდნენ არა მხოლოდ ბავშვის აღზრდაში, არამედ ეხმარებოდნენ განვითარდნენ, როგორც ხელოვნების ადამიანი. ადრეული ბავშვობიდანვე ლუბამ გამოავლინა მნიშვნელოვანი შესაძლებლობები, მან საკუთარი თავი სიამოვნებით განავითარა.
ყოველდღე მას გაკვეთილები ჰქონდა ენებისა და ლიტერატურის შესწავლის საკითხებში. ნახატი თავის დროზე ცნობილმა მხატვარმა, ორლოვმა ჩაატარა. 1902 წელს ოჯახი გადავიდა იალტაში. გოგონა გიმნაზიაში წავიდა. ლიუბამ დაამთავრა ოქროს მედალი.
მასწავლებლებმა ნიჭიერი სტუდენტის გაგზავნა ურჩიეს მოსკოვში სწავლის გასაგრძელებლად. გოგონა ჩაირიცხა ალფეროვის პედაგოგიურ კურსებზე. შედეგად, პოპოვამ მიიღო პედაგოგიური განათლება რუსული ენის ჩატარების უფლებით.
ოსტატი ხდება
1907 წელს პოპოვამ გადაწყვიტა დაეწყო თავისი შემოქმედებითი შესაძლებლობები. იგი ჟუკოვსკის ნახატების სტუდიაში მივიდა. მომდევნო წელს ლიუბოვი უკვე ხატვის კურსების სტუდენტი იყო ჟუკოვსკისთან და იუონთან ერთად. გოგონამ სწრაფად მოიპოვა ახალი მეგობრები, როგორც პრუდკოვსკაია და უდალცოვა.
ყველა მათგანმა შექმნა მრავალი ნიჭიერი ნამუშევარი, რუსული მიწისქვეშეთის განდიდებას და მსოფლიო მხატვრობაში შეტანილ წვლილს. ლუბოვ სერგეევნას შემოქმედებითი ბიოგრაფია სემინარის იჯარითა და შრომისმოყვარეობით დაიწყო. მხატვარმა შეისწავლა მასალების თვისებები, დაეუფლა უცნობ ტექნიკას, შეამოწმა ცვილისა და საღებავების ურთიერთქმედება ახალი ტიპის საფარებთან.
1910 წელს იგი გაემგზავრა იტალიაში. დიდი ხნის განმავლობაში, ოსტატი მუშაობდა ფერწერის თეორიაზე, სწავლობდა კლასიკოსების ავტორის სტილებს. შემდეგი ორი წელი გავიდა საფრანგეთში. მხატვარი შეხვდა Metzinger და Le Fauconnier, უცხო ქვეყნის ანდერგრაუნდის წარმომადგენლებს. სახლში დაბრუნებული პოპოვა შევიდა მალევიჩის კლუბ "სუპრემუსში".
მან შექმნა ლოგო და შეუწყო ხელი ქარტიის შემუშავებას. მისი მენტორების შთაგონებით, მხატვარმა შეისწავლა გეომეტრიული მინიმალიზმის შესაძლებლობები. მან იმუშავა სერიაზე, სადაც ერთი კონტრასტული ფიგურა იყო ხაზგასმული ორიგინალური ფერის კომბინაციებით. ოსტატის ყველაზე ცნობილი ნამუშევრები გაკეთდა "მასალის შერჩევის" ტექნიკის გამოყენებით.
პოპოვამ იგი შეიმუშავა ტატლინის სწავლების საფუძველზე.მან შემოგვთავაზა არა მხოლოდ საბოლოო ფერის გადაწყვეტის უნიკალური ხედვა, არამედ შეიმუშავა ორიგინალური ვერსია ფერების საწინააღმდეგო რელიეფით. იშვიათი არ იყო მალევიჩისგან იდეების განხორციელების სესხება.
პოპოვას ნამუშევრები წარმოადგენდა მისი იდეების ერთგვარ ინტერპრეტაციას. ლიუბოვი სერგეევნა ხშირად ამზადებდა თავის ფერთა სქემას. გასაოცარი განსხვავება იყო დამოკიდებულება ფერის მიმართ. მალევიჩი მოქმედებდა პირქუშ პალიტრაში, პოპოვას აღმერთებდა ღია ფერის მკვეთრი ფერები.
შეჯამება
ოცდაათიანი წლების შუა პერიოდში პოპოვას ფოტომასალა ხშირად გამოჩნდა ახალი ხელოვნების ამსახველ პუბლიკაციებში. 1920 წელს იგი მიიწვიეს მხატვრობის თეორიის ასწავლის ყველა საკავშირო მხატვრულ და ტექნიკურ სემინარებზე.
ლიუბოვი სერგეევნა დედაქალაქის თეატრებში მუშაობდა. იგი ამშვენებდა წარმოდგენებს, ქმნიდა დეკორაციებს დასს საზღვარგარეთ მოგზაურობისთვის. 1923 წელს კანდინსკიმ შეამჩნია ხელოსანი ქალი. მან პოპოვას შესთავაზა სამუშაო სამხატვრო კულტურის ინსტიტუტში.
მან შესაძლებელი გახადა უახლესი სამუშაო ტექნიკა. პოპოვამ რკინის საგნები გადაუსვა ახლად გამოყენებულ საღებავს, გააკეთა რელიეფები გადახურებით, აქტიურად გამოიყენა კოლაჟები და დაჭერით მათ ახალ საღებავში. მან გამოიყენა ნათელი სურათები და სხვა არასტანდარტული დეტალები. პოპოვამ ობიექტების განზრახ გამოსახულების დახმარებით მიაღწია სრულ თავისუფლებას ფიგურების გაფორმებაში.
ხშირად ნამუშევრები გაჯერებული იყო წარმოუდგენელი ატმოსფეროთი. სურათები თითქმის არაფრისგან შეგროვდა, რაც გამოსახულების სიზუსტეში საოცარია. მხატვრის სტილი უნიკალურია.
იმიტაციის ძებნა მხოლოდ მისი შემოქმედების ნაწილში შეიძლება. სამაგისტრო კონცეფცია ხასიათდება ჩარჩოების არარსებობით. ლიუბოვ სერგეევნას მიაჩნდა, რომ შემოქმედებითი ხედვა უსაზღვრო პროცესია.
მხატვრის პირადი ცხოვრების შესახებ მცირე ინფორმაციაა. 1918 წელს შეხვედრა გაიმართა სამეცნიერო მოღვაწეობით დაკავებულ ისტორიკოსთან, ბორის ნიკოლაევიჩ ფონ ედინგთან. შემდეგ წელს, წყვილი ოფიციალურად გახდა ცოლი და ცოლი. ოჯახში ბავშვი გამოჩნდა. ლიუბოვი სერგეევნა გარდაიცვალა 1924 წლის 25 მაისს.
